El Festival Internacional de Cine el ojO cojo, que celebrará en noviembre su 21ª edición en Madrid, ha anunciado un primer avance de programación centrado en el cine iberoamericano. La selección incluye tres largometrajes de ficción, un documental y dos cortos documentales de Argentina, Perú y México.
Las producciones anunciadas ponen el acento en temas que son señas de identidad del festival: exclusión social, memoria histórica, igualdad de género, violencia, resiliencia comunitaria y preservación cultural. A través de estas historias, el certamen reafirma su vocación de ser un espacio donde el cine no solo entretiene, sino que también cuestiona, inspira y transforma.
Cuatro Estrellas (Argentina), de Pablo Stigliani y premiada en La Habana y Mar del Plata, se adentra en la intimidad de un grupo de trabajadoras sexuales de Buenos Aires que han formado una familia alternativa.
Desde Perú llega Érase una vez en los Andes, dirigida por Rómulo Sulca. Ambientada en el siglo XIX, recupera la memoria de mujeres que, ante la ausencia de los soldados en la guerra, se vieron obligadas a empuñar las armas.
La coproducción mexicana Pégame, de Dylan Verrechia, sigue la compleja relación entre Ana y Vladi en territorio Kumeyaay, al norte de México. Lo que comienza como un vínculo afectuoso deriva en una relación marcada por la violencia de género, en un contexto social donde el aborto es ilegal.
En el terreno documental, WACAY, tierra de mujeres del tabaco (Argentina), de María Belén Revollo, enlaza un mito ancestral con la experiencia contemporánea de mujeres tabacaleras del noroeste argentino.
También desde México llega Tierra Kumeyaay, nuevamente dirigida por Verrechia. El documental acompaña a la comunidad indígena de Baja California en su lucha por preservar la tierra, el agua y la cultura frente a la presión externa.
Por último, Sobre hipopótamos felices y pavos reales tristes, de Johannes Förster y Elkin Calderón Guevara, propone una fábula decolonial en la que animales desplazados por el poder colonial se transforman en metáforas del exilio, la libertad y la memoria.
Con esta selección, el ojO cojo reafirma su compromiso con un cine que no solo entretiene, sino que interpela y transforma. Desde 2004, el festival ha proyectado películas de más de cincuenta países y se ha consolidado como un referente en la defensa de la diversidad cultural, los derechos humanos y la inclusión.