Título original: Project Hail Mary
Año: 2026.
Duración: 156 min.
País: Estados Unidos.
Director: Phil Lord, Christopher Miller
Guion: Drew Goddard
Fotografía: Greig Fraser
Música: Daniel Pemberton
Reparto: Ryan Gosling, Sandra Huller, Lionel Boyce, Ken Leung
Compañías: Lord Miller, MGM, Amazon Studios, Pascal Pictures
Distribuidora: Amazon.
Género: Ciencia Ficción. Aventuras
Crítica en Letterboxd
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Me propuse antes de ver ‘Proyecto Salvación‘, adentrarme en la aventura de leerme el libro para poder desarrollar la mejor crítica posible (que es lo que se merecen los fieles lectores de este medio). Contra todo pronóstico y mi falta de hábito de lectura conseguí leerme las 536 páginas que componen el libro de Andy Weir para antes del estreno y eso ya dice mucho de la obra. Conseguir engancharme desde la primera hasta la última página es algo que no me imaginaba en un mundo dominado por la dopamina rápida y el TDAH.
Puedo decir alegremente que ‘Proyecto Salvación‘ cumple con creces las expectativas del libro y me ha sorprendido gratamente, de hecho me atrevería a confesar que hay partes del libro que las mejora sustancialmente, al igual que también hay partes que quizás para mi gusto pasa demasiado por alto pero claro, ¿Cómo condensar 500 páginas en apenas 2 horas y 30 minutos?
Entrás rápidamente en la dinámica de la película, un protagonista con amnesia que no sabe que hace en la nave espacial, y que a través de un montaje no lineal con flashbacks vamos recordando junto con él que es lo que hace en un nave con rumbo a TAU-CETI, una estrella de otro sistema solar que parece tener la solución para nuestro sol que está perdiendo brillo poco a poco.
Un viaje (espacial) del héroe que nos va revelando las incógnitas de la misión en pequeñas dosis que te mantienen atento durante toda la odisea. El ritmo y cantidad de flashbacks tiene la dosis perfecta para no abrumarte ni estar pensando en qué te gustaría estar más en la historia del presente (como pasa en muchas ocasiones con los flashbacks en otras películas). Debo decir en este aspecto que quizás la película peca de pasar por alto algunas explicaciones científicas que en el libro ocúpan varios capítulos pero entiendo que tanto para el público más general o para la duración de la película debían saltarse.
Uno de los aspectos que más me ha sorprendido del film ha sido su dirección de fotografía, una película que esperaba que fuese más comercial no apostaba por un cuidado de la composición ni de los planos tan mimada, fue al terminar y ver los créditos cuando descubrí quienes eran los directores de la cinta (Muy mal por mi parte haberme adentrado al cine sin hacer mis deberes como crítico y mirar quien la dirigía pero llevaba muchos años sin meterme en el cine sin ver ni un solo tráiler y me apetecía vivir la experiencia al completo).
Phil Lord y Chris Miller, los directores de las dos magníficas ‘Spider-verse’, estaban detrás de las cámaras y se nota, cada plano tiene su firma, y realza la historia a donde merece estar. Consiguieron hacerme sentir vivir la historia por primera vez a pesar de haberme leído el libro.
Respecto a los cambios de la película respecto al libro me hace gracia uno en particular, estos días he leído por redes que una de las escenas que mas éxito esta teniendo en la película y que mas gente está recordando es el momento en el que Stratt, la directora del proyecto Hail Mary, canta Sing Of The Times de Harry Styles.
Una escena que a mi me sacó por completo y es que en el libro este personaje es una sargento terrible y en ciertos puntos casi dictadora con un ego enorme y verla cantar en un karaoke me encontró bastante desprevenido (además que la escena no es precisamente corta) pero me es curioso como sin el sesgo de haber leído el libro esta escena ha pasado a ser una de las favoritas del público, ahora me pregunto que me habría parecido sin haberlo leído.
Una de las cosas que mejora enormemente del libro es el montaje y el ritmo, han sabido estar en cada escena el tiempo suficiente y aunque al principio me pareció que iban muy apresurados entiendes por que lo hacen y eso se llama Rocky. En el libro, el personaje de Rocky no entra hasta pasadas las casi 200 páginas, entra tan adentrado en el libro que hasta me sorprendió que el libro incluyese extraterrestres. En el largometraje Rocky entra no pasados los 30 minutos para acompañarnos en la aventura, y además acortando mucho lo difícil que fue empezar a comunicarse, haciéndolo mucho más ameno y divertido.
Hablando de diversión, una de los aspectos que también clava la cinta es el humor, hacía tiempo que no me reía tanto leyendo un libro, y hacía tiempo que no me reía así con una película, el personaje de Ryland Grace es ocurrencia tras ocurrencia y no había un actor con ese toque sarcástico más adecuado que el propio Ryan Gosling, un casting 10 de Octubre (10/10) (Yo también tengo que ser gracioso en la crítica). Además, la relación con Rocky me recuerda muchísimo a la que podría ser la de Star-Lord y Rocket en ‘Guardianes de la Galaxia’, siempre con bromas y chistes en lo superficial pero con una amistad por encima de todo.
A pesar de saberme el final lloré como si fuera la primera vez, mi recomendación más encarecida para este mes de abril es que no faltéis a la sala de cine para ver esta joya de viaje espacial que tanto nos hace falta en los tiempos que corren, un viaje único y diferente y que aquí el escritor de esta crítica tiene ganas de volver a ver en la gran pantalla.